Frankenstein’ın yaratık tasarımcısı ikonik bir canavara nasıl yeni bir görünüm buldu?

Mike Hill ve Guillermo del Toro için her şey şununla başladı: Frankeştayn.

Yıllar önce, heykeltıraş ve özel efekt sanatçısı Hill, çalışmalarını Burbank’taki bir kongrede sergiliyordu. Del Toro, Hill’in canavarca yaratımlarından bazılarını sergide gördü ve o kadar etkilendi ki, Hill’in iletişim bilgilerini bilinmeyen bir model seti forumundan takip ederek temasa geçmeye karar verdi. Del Toro’nun soruşturmasını “çok Columbo benzeri” bir çalışma olarak tanımlayan Hill, “Beni 20 yıllık bir web sitesinden nasıl bulduğunu bilmiyorum” diyor. “Ama bana yazdı, kim olduğunu söyledi ve bir şey sipariş etmemi istedi.”

Bu ilk siparişin, Boris Karloff’un ikonik 1931 versiyonu için makyaj yaptıran bir heykeli olduğu ortaya çıktı. Frankeştaynve görüntülenmeye devam edecek yönetmenin ünlü Kasvetli Evi. Hill, “Hemen Frankenstein’dı” diyor, “birlikte ilk işimiz.”

Oradan verimli bir ilişki gelişti; Hill, aşağıdaki gibi filmler için yaratıklar tasarlamaya devam etti: Kabus Sokağı Ve Suyun ŞekliVe Netflix antolojisi Merak Dolabı. Ancak del Toro’nun uzun zamandır beklenen kendi versiyonu üzerinde çalıştığı haberi ortaya çıktığında FrankeştaynHill’in telefonu ilginç bir şekilde sessiz kaldı. “Endişeleniyordum çünkü bunu yapacağını biliyordum Frankeştayn Hill bana şöyle dedi: “Bu beni çılgına çeviriyordu.” Ancak del Toro ortağını unutmamıştı; aslında Hill’in proje için hayati öneme sahip olduğu ortaya çıktı.

“Guillermo beni kahvaltıya davet etti ve şöyle dedi: ‘Dinle, yapıyoruz Frankeştayn. Eğer sen yapmıyorsan, o zaman ben de yapmıyorum, bu yüzden şu anda bu sana bağlı. Yumurtalarını ye ve filmin sonunda bana filmi yapıp yapmadığımızı söyle.’”

Hill doğal olarak evet dedi.

O versiyonu Frankeştayn vardı sinemalarda kısa bir çalışma Ve 7 Kasım’da Netflix’te yayınlanacak. Frankenstein’ın yaratığının her yerde yaygın olduğu göz önüne alındığında, bu Hill için özellikle zorlayıcıydı. Karloff’un yorumu Frankeştayn Efsanevi Universal makyaj sanatçısı Jack Pierce tarafından tasarlanan 1931 yapımı, pop kültürünün silinmez bir parçası ve o zamandan bu yana sahnede ve ekranda yüzlerce çeşitleme yapıldı. Hill, “Kimsenin görmediği bir şeyi ortaya çıkarmaya çalışmak çok zordu” diyor.

Tasarım süreci yönetmen ve sanatçının ortak çalışmasıyla gerçekleşti. Del Toro açık bir talimat vermek yerine ne düşündüğünü açıkladı. yapmadı istek. Örneğin yaratık çirkin olmamalıydı, bu da ağır, çirkin dikişler olmayacağı anlamına geliyordu. Oradan Hill birkaç seçenek yarattı ve son versiyona varmadan önce 18. yüzyıl ameliyat tekniklerini araştırmaya biraz zaman ayırdı. Hill, “Onu sanki 1800’lerde inşa edilmiş gibi, o döneme ait kılmak istedim” diyor. “Bunu ona titizlikle bir insan yapmış gibi görünmesini istedim.”

Yaratığın bu tekrarı uzun ve zayıftır; neredeyse geometrik bir desen oluşturmak için tüm vücudunu kaplayan yara izleri vardır. Bu, Victor Frankenstein’ın bu yaratığı inşa etmek ve sonunda onu hayata döndürmek için geçirdiği sözde bilimsel süreci gerçekten derinlemesine inceleyen filmin hikayesine uyuyor. Hill’e göre güzellik ve korku arasındaki karşıtlık karakterin önemli bir parçası. “Victor’un uğruna çabaladığı belli bir güzellik var” diyor. “Güzel bir cam pencere yapmaya çalıştı ama sonunda lekelendi ve kırıldı.”

Bu ilk aşamalarda Hill’in yapacak çok az şeyi vardı. Herhangi bir senaryo yoktu ve yaratık rolünde kimse rol almamıştı. Daha sonra, bir anlaşmazlık nedeniyle sonunda projeden ayrılan bir oyuncu için protez tasarlamak için sekiz ay harcadı. Bu noktada del Toro, Hill’e devralmayı düşündüğü potansiyel aktörlerin bir listesini gönderdi ve özellikle biri öne çıktı: Sonunda rolü üstlenen Jacob Elordi.

Hill, Elordi’nin bir yaratık kadar mükemmel olmasının nedenleri olarak “davranışını, inceliğini, uzuvlarını, geyik benzeri gözlerini” belirtiyor. yardımcı olur Coşku Star 1.80 boyunda ve Hill’e göre makyaj sanatçılarının hayalini kurduğu türden bir yüze sahip. “Yakup’un kemik yapısı işleri çok kolaylaştırdı” diyor. “Çok güçlü bir çenesi var, çok güçlü bir çenesi var. Bir protez sanatçısı olarak konuşursak, çeneler tam bir baş belası.” Tasarımın son versiyonu 42 farklı protez parçasını içeriyordu ve Elordi’nin tam vücut kitini takması gerektiğinde makyaj koltuğunda yaklaşık 10 saat geçmesi gerekiyordu.

Nihai tasarımın en önemli kısımlarından biri film boyunca nasıl gelişebileceğidir. Başlangıçta yaratık kel ve neredeyse çıplaktır, bu da onun çocuksu masumiyetinin sinyalini verir. Ancak yaratıcısı tarafından terk edildikten sonra daha sert bir görünüme bürünür ve sonunda saçlarını uzatır ve uzun bir pelerin giyer. Elordi’nin tavrı da değişiyor; çok daha tehditkar ve dehşet verici bir şeye dönüşmeden önce çoğunlukla erkenden siner. Tasarım açısından bakıldığında asıl değişen şey saç ve gardıroptur; ama yine de dönüşüm dramatik.

Sonunda, Frankeştayn Hill ve del Toro için ideal bir işbirliği olduğu kanıtlandı. Sanatçı bana çocukluğundan beri canavarlar yarattığını, yakındaki bir nehir kıyısından çamur toplayıp onlara heykel yaptığını ve o ilk günlerden itibaren Mary Shelley’nin hikayesinin yol gösterici bir etki olduğunu söyledi. Profesyonel bir sanatçı olarak yaratığın birden fazla versiyonunu yaratmaya devam etti ve şu anda üzerinde çalışıyor. on yıllık bir heykele dayanan kısa film. Tıpkı del Toro gibi, mücadele etme fikri Frankeştayn kendi açısından uzun süredir devam eden bir hedefti. Her ne kadar del Toro’nun aramasını beklemek biraz stres yaratmış olsa da sonuçta buna değdi.

Hill, “Her zaman onun başaracağını hayal etmiştim” diyor.