Diane Keaton, Screwball Kahramanını Modernize Etti: Eleştirmenlerin Takdiri

Ron Howard’ın 1984 tarihli köpüklü türler arası romantik komedisinde çok komik bir sahne var. SıçramaManhattan’da kuyruğunu bacaklarıyla değiştiren bir deniz kızını canlandıran Daryl Hannah, uygun arazi kıyafetleri satın almak için dışarı çıkıyor. Denizden çıplak çıktığı göz önüne alındığında Tom Hanks karakterinin dolabından bir kıyafet hazırlıyor.

“Sudan çıkmış balık”, Bloomingdale’in kadın giyim katında siyah erkek takım elbise, beyaz gömlek, siyah deri derbiler ve okul kravatına benzeyen bir kıyafetle ortaya çıkıyor. Topluluk anında dehşete düşmüş bir tezgâhtarın koşarak yanıma gelmesini sağlıyor: “Aman Tanrım, sevgilim, sevgilim, sevgilim! Bu kıyafet ölmek üzere! Ne oldu, gördün.” Annie Salonu yüz kere mi? Bu bakış üzerinde.”

Bu, yayımlanmasından yedi yıl sonraydı. Annie Salonu moda ve popüler kültür üzerindeki etkisi Diane KeatonBaşlık karakteri olarak ikonik görünümü anında tanımlanabilir bir referans olarak kaldı.

Keaton, Marlene Dietrich’in 1930’larda beyaz kravat ve smokin takımlarıyla yaptığından daha fazlasını yaptı. Annie Salonu erkek gömlekleri ve geniş kravatları, bol pantolonları ve büyük beden ceketleri, düğmeli yelekleri ve fötr şapkalarıyla cinsiyetsiz bir giyim dalgasını başlattı.

Katmanlı gardırop trendinin yankı bulmasını ve günümüzün stil sahibi kadınlarında görülmeye devam etmesini sağlayan şey, Keaton’da zahmetsizce havalı görünmesiydi. Kıyafetleri eksantrik ama sade, erkeksi ama belirgin bir şekilde kadınsıydı. Karakterinin en güvensiz anında bile kendinden emin görünmesini sağladılar. Kostümler çoğunlukla Ralph Lauren ve diğer erkek giyim mağazalarına yapılan alışveriş gezilerinden gelse de Keaton’ın kamera dışındaki kişisel tarzını yüzde 100 yansıtıyordu.

Komedinin kolay olduğu ve Keaton’ın aslında kendisinin bir versiyonunu oynadığı yanılgısı, Anne Bancroft, Jane Fonda ve Shirley MacLaine’in dramatik rollerde yer aldığı rekabeti geride bırakarak 1977’de en iyi kadın oyuncu Oscar’ını eve götürmesi, bazı sessiz hoşnutsuzluk dalgalarına neden oldu.

Ancak Keaton’ın haklı olarak onurlandırılan performansı Annie Salonu ekrandaki ve ekran dışındaki kişiliklerinin sentezinin çok ötesine geçen nedenlerle varlığını sürdürüyor. Esasen, sosyal açıdan daha gelişmiş bir çağ için klasik çılgın kadın kahramanını yeniden icat etti. Annie sıradan bir gözlemcinin gözünde tuhaf bir adam gibi görünebilirdi ama zeki, esprili, yetenekli, bilgi süngeri ve nihayetinde kendi bağımsızlığı konusunda iddialı bir sesti.

1970’lerde ve 80’lerin başında, son derece doğal davranarak geleneksel beyazperde görkem standartlarına meydan okuyan bir aktris dalgasıyla ortaya çıktı; aralarında Karen Allen, Brooke Adams, JoBeth Williams, Jill Clayburgh ve Margot Kidder vardı. Ve henüz Keaton oldukça orijinaldiasla herhangi bir sürünün parçası olmayın.

Onun duyurusu 79 yaşında beklenmedik ölümbir aydan kısa bir süre sonra Robert Redford‘nin vefatı, büyük stüdyoların yetişkinler için film yapmaktan büyük ölçüde uzaklaşmasından önceki on yıllarda New Hollywood panteonunun bir başka acı kaybını temsil ediyor.

Şu anda tartışmalı olan rakam hakkındaki görüşleriniz ne olursa olsun Woody AllenKeaton’la hem romantik ilişkileri sırasında hem de sonrasında yaptıkları filmler onun en göze çarpan beyazperde çalışmaları arasında yer alıyor. Annie Salonu Ve Manhattan özellikle.

Bunun en azından bir nedeni Keaton’ın karakterlerinin Allen’in ikinci kişiliğinin zekice laf kalabalığı ve kendini geri planda tutan nevrozları karşısında eğlenmiş olsa da onun hiçbir zaman onlardan korkmamış ya da geride kalmamış olmasıdır. Yazar-yönetmenine ve rol arkadaşına, filmlerindeki çok az kadının sahip olduğu şekillerde meydan okudu.

Keaton’ın doğuştan gelen ışıltısı ve coşkusu onu komedi oynamak için doğurdu, ama dramatik bir aktör olarak daha az yetenekli değildi. Francis Ford Coppola’nın filmindeki kadınlar Vaftiz babası üçleme genellikle itaatkârdır. Ancak Keaton, Al Pacino’nun Michael Corleone’siyle evlenmeyi kabul ederken, başlangıçta saf bir yabancı olan ve sevgiyi açıklığa tercih eden Kay Adams-Corleone’yi, Mafya hanedanının kötü niyetli suç girişimlerinin ötesinde, dış dünyayla ahlaki bağ haline getirdi. Michael’a karşı çıkıyor ve çok az kişinin yapabileceği gibi uzaklaşıyor.

Aynı yıl Annie Salonu vizyona girdikten sonra Keaton, dizide yükselen yıldız bir oyuncu olarak riskli bir rol üstlendi. Bay Goodbar’ı arıyorum. Korkusuz bir performansta, kendini işine adamış bir öğretmen olan Theresa Dunn’ı canlandırdı; baskıcı Katolik yetiştirilme tarzı ve çocukluk hastalıkları geçmişi onun meydan okuyan cinselliğine yakıt haline geldi. Erkeklerle yaşadığı ilk deneyimlerde kendini kullanılmış ve saygısız hisseden Theresa, kendisini kalitesiz pikap barları ve yabancılarla takılmalardan oluşan, sonuçta ölümcül sonuçlar doğuran, giderek karanlık bir sarmalın içine atar.

Daha az yorumlayıcı olsaydı, film sansasyonel bir şok edici olabilirdi ama Keaton, Theresa’nın kendini tanımlamaya yönelik karmaşık arayışına bütünlük ve duygusal açık sözlülük kattı. Bu, onu modern bir kadının erotik arzularını utanmadan araştıran bir karakter çalışmasının kendi dönemi için nadir bir örneği haline getirdi.

Keaton, feminist gazeteci ve Rus Devrimi sempatizanı Louise Bryant rolünde sert, tutkulu ve nihayetinde yürek parçalayıcı bir karakterdi; yazar-yönetmen (ve o dönemde ekran dışı ortağı) Warren Beatty’nin 1981 tarihli tarihi destanında Bohem komünist aktivist John Reed rolünde rol aldı. Kırmızılar.

Ancak onun en büyük dramatik başarısı tartışmasız bir sonraki yıl Alan Parker’ın evliliğin çöküşünü ham, korkusuz tasviriyle elde etti. Ayı vurAlbert Finney’le birlikte başrolde. Kendinden geçmiş bir halde New Yorklu gözden geçirmekPauline Kael, karakterlerini yazar, yönetmen ve iki yıldızın içinden kopmuş olarak tanımladı. Faith Dunlop, Keaton’ın hem depresyonu hem de kendine hakim olmayı benimsemesine, çocuklarına büyük sıkıntı verme pahasına bile olsa evlendiği adamın daha fazla acısına katlanmayı reddetmesine olanak tanıyan bir roldü.

Kael, “Diane Keaton önceki film rollerinden farklı bir düzlemde hareket ediyor” diye yazdı. “Karakte tam anlamıyla korku ve farkındalık katıyor ve bunu beyazperde oyunculuğuna uygun, özel, sezgisel bir şekilde yapıyor. Hiçbir şey prova edilmiş gibi görünmüyor ama yine de tamamıyla yaratılmış.”

HBO dizisinde müthiş Amerikalı rahibe ve ruhani danışmanı olarak Keaton’a çiğnemesi için kırmızı et veren Paolo Sorrentino dışında Genç PapaAltmış yıllık kariyerinin son yıllarında yönetmenlerin Keaton’a meydan okumayı çoğunlukla bırakması hayal kırıklığı yaratıyor.

Çoğu zaman onun kendine özgü tuhaflıklarına ve tavırlarına yaslandılar, zaman zaman onu kendi kendini karikatürleştirme noktasına ittiler. Ancak Keaton sıradan materyallerde bile parlayabiliyor ve elleri arkadan bağlıyken yapabileceği pek çok sevimli komedi arasında değerli taşlar da var.

Böyle bir kaleci İlk Eşler KulübüKeaton, Goldie Hawn ve Bette Midler’ın, çapkın kocalarına karşı durumu tersine çeviren genç modeller için kenara itilen kadınları canlandırdığı coşkulu bir feminist intikam komedisi. Bir diğeri ise Keaton’a dördüncü Oscar adaylığını kazandıran, Nancy Meyers’in ileri yaş romantik komedisindeki rolüdür. Bir Şey Verilmeli. Sadece 30 yaşın altındaki kadınlarla çıkmakla övünen Jack Nicholson’un kendini beğenmiş çapkınını engellemekten çok daha fazlası olan, son derece akıllı bir oyun yazarını canlandırıyor.

Keaton, yalnızca saf ve azalmayan çekiciliğiyle Hollywood’daki bu tür yaş ayrımcılığına karşı alıngan bir sitem olarak kaldı. Onun canlılığı söndürülemezdi. Onun hayatının çoğunu paylaştığımız için şanslıyız.