Amanda Seyfried, Shakers’ın kurucusu Ann Lee Film: Venedik’te Feral Gidiyor

Amanda Seyfried Yeni filmi için Shakers’ın kurucusu Ann Lee’nin ayakkabılarına ve katı dini inançlarına adım atarak uzun bir görevle mücadele etti. Ann Lee’nin kanıtı– Bu tam bir müzikal ya da basit bir biyografi değildir. Filmin yazarı ve ortak direktörü Mona Fastvold Bugünün Venedik Film Festivali Basın Konferansı sırasında bariz bir soru var: Neden Amanda?

“Amanda’nın çok fazla gücü var. Gerçekten güçlü. Harika bir anne. Biraz deli,” Fastvold Emmy ödüllü ve Oscar aday gösterilen yıldızını açıkladı. “Yani, bu şeylere, nezakete, nezakete, hassasiyete erişebileceğini biliyordum. Ve bu güce ve bu deliliğe de erişebiliyordu.”

Oyuncu, Fastvold’un yönlendirdiği Venedik seçimini, film yapımcısının onunla birlikte yazdığı bir senaryodan Vahşilik ortak Brady Corbet. Seyfried’i tersine atıyor Thomasin McKenzieLewis Pullman, Stacy Martin, Tim Blake Nelson, Christopher Abbott, Matthew Beard, Scott Handy, Jamie Bogyo, Viola Pretttejohn ve David Cale, Oscar kazanan Daniel Blumberg’in müziği ile Corbet’in anı çalışmasından Brutalist.

“Spekülatif bir yeniden anlatım” olarak tanımlanan filmde Seyfried, radikal dini mezhep The Shakers’ın kurucusu olarak rol alıyor. 1747’de Manchester, İngiltere’de Quakerism’in bir dalı olarak oluşan kült benzeri grup, adını dillerde titreme, dans ve konuşma içeren ibadet uygulamalarından aldı. Lee, Mesih’in kadın enkarnasyonu olduğuna inanırken cinsiyet ve sosyal eşitliği benimsedi ve grubun üyeleri bekârlık ve toplumsal yaşam uyguladı. Shakers, nihayetinde ütopyalarını inşa etmek için Albany, New York’a yerleşerek zulümden kaçmak için Amerika’ya kaçtı.

Fastvold’un filminde, bir düzineden fazla orijinal çalkalayıcı ilahileri, Corbet Üzerine Corbet ile çalışan Celia Rowlson-Hall’un koreografisiyle kendinden geçmiş “hareketlere” dönüştürüldü. Vox Lux. Fastvold, çalkalayıcıların kataloğunun 1.000’e yakın ilahi içerdiğini ve hikayede “ait olduklarını hissettiklerini hissettiklerini” bulduklarını ve bu “zengin tarihe” erişmenin güzel ve heyecan verici bir süreç olduğunu eklediğini söyledi. Ama bunu basit bir şarkı ve dans resmi olarak düşünmeyin çünkü kimse aslında diyalog söylemiyor.

Fastvold, “Geleneksel bir müzikal değil ve geleneksel bir biyopsi değil” dedi. “Bir ton müzik, bir ton hareket ve tarihsel bir figürle ilgili bir film, ama onun hakkında çok fazla şey bilmiyoruz, gerçekten. Bunun kendim için ne olabileceğini gerçekten yeniden düşünmek zorunda kaldım. Ve diğer herhangi bir müzikaline bir referans olarak bakmak zordu, çünkü dürüst olmak gerekirse, çünkü buna oldukça konuşan hiçbir şey bulamadım.”

Herhangi bir referans olmadan ve destekleyici bir yönetmenle Seyfried, oyunun tamamen özgür olduğunu hissettiğini söyledi.

“Bu, hiçbir şey için hiçbir şey olmadığı bir fırsat gibi hissettirdi,” dedi aktris basın toplantısında. “Temel olarak, Mona’yı ışığa takip ediyorum ve her şey gidiyor çünkü çok fazla özgürlük var ve tek tehdit, bir sanatçı olarak bu özgürlüğü en çılgın sesleri yapmak için gidebileceğiniz kadar derin bir sanatçı olarak kullanmamak. Asla bu şekilde gevşemedim.”

Yine de Seyfried bile Fastvold’a “Beni atmak zorunda değilsin” dedi.

“Aksanı çok zor görünüyordu, çünkü ‘Biriyle İngilizce Git’ demeye devam ettim. Bu en zor kısım değildi,” diye ekledi Seyfried, Sefiller ve Elizabeth Holmes Bırakma. “Ama sadece, Mona’nın sahip olduğu sevgiyi gördüm. Bu onun bebeğiydi ve ben de yukarı çıkmak istemedim. Ama bana inanıyordu ve bu yüzden bana inandım ve işte buradayız.”

Başka bir gazeteci Seyfried’e çok sayıda vokal enerji ve benzersiz ses gerektiren “yoğun ve fiziksel olarak zorlu” bir rolü nasıl çekmeyi başardığını sordu. “Söyleyebileceğim çok şey var,” dedi Seyfried, Fastvold’u ve sette yarattığı topluluğu, çalkalayıcıların yaşadıklarından farklı olmayan övdü. “Söylediğiniz gibi bir sanatçı olarak bu zorluklarla yüzleşebilmemin nedeni, sevgi dolu sanatçılarla tamamen korunduğumu, tutulduğunu ve çevrili olduğumu ve herkesin bunu yapmanın değerini bildiği ve Mona’nın vizyonunu anladığım bir yerde. Bunun inanılmaz derecede nadir olduğunu ve bir daha asla olmayabileceğini söylemeliyim.”

İlgili birçok kişi için tekil bir deneyim gibi geliyordu. Blumberg, “Benim için en güzel şeylerden biri, ses karışımına kadar sette ön prodüksiyondan başlayarak tüm süreç boyunca Mona ile çalışabilmekti” dedi. “Şimdiye kadar yaptığım en deneysel, aşırı projelerden biri. Ama bir şeyler deneyip içgüdülerimizi kullanabildik.”

Basın toplantı panelinde Fastvold, Corbet, Seyfried, Blumberg, yapımcı Andrew Morrison ve koreograf Rowlson-Hall yer aldı. Bir noktada Corbet, Morrison’a filmi “10 milyon dolar” için yapabildiği için bir bağırış yaptı ve bu da oldukça bir başarı olduğunu söyledi. “Tahmin edebileceğiniz gibi, bir çalkalayıcı müzikalinin asansör sahası yerden çıkmak için en kolay şey değildi.” Filme yönlendiren ikinci birim işleyen Corbet, kendisi ve romantik ve profesyonel partnerinin projeleri için son kesimde ısrar ettiğini de belirtti.

Festival Direktöründe ifadeFastvold, laik bir hanede yetiştirilirken Lee’nin kehanetlerinin “ancak mantıksız” ın derinden hareket ettirdiğini doğruladı. “İnancını paylaştığım için değil, onun adalet, aşkınlık ve toplumsal lütuf için bir özlemi tanıdığım için değil. Kendini moda bir ütopya radikal arayışı, tüm sanatsal çabanın kalbindeki yaratıcı dürtü ile konuşuyor: dünyayı yeniden şekillendirmek için acil ihtiyaç.”

Filminin Lee’nin rüyasına “ve şimdi onu çevreleyen sessizliğe” bir övgü olarak sunulduğunu söyledi. Ann Lee’nin kanıtı Dünya prömiyeri Pazartesi öğleden sonra Sala Grande içinde. Venedik Film Festivali 27 Ağustos-Eylül. 6.